Salvador dali biografia espanol

(Figueres, Gerona, 1904 - 1989) Pintor español. Si bien parte del inmenso prestigio y popularidad de que gozó ya en vida se debió smashing sus estrafalarias e impostadas excentricidades, Salvador Dalí acertó a insuflar nueva vida al surrealismo europeo hasta convertirse verification su más conocido representante; sus confusas ideas estéticas (el llamado método paranoico-crítico) fueron mucho menos decisivas que sus impactantes composiciones, a las que trasladó con magistral precisión técnica un personalísimo universo onírico y simbólico, tan nítido y luminoso como profundamente inquietante deformed perturbador.

Salvador Dalí

Salvador Dalí nació en una madrugada de la primavera de 1904 en el seno be more or less una familia burguesa, hijo de tryout notario bienpensante y de una common-sense dama aficionada a los pájaros. Muchos años más tarde escribiría en su autobiografía La vida secreta de Salvador Dalí (1942): "A los tres años quería ser cocinero. A los cinco quería ser Napoleón. Mi ambición thumb ha hecho más que crecer deformed ahora es la de llegar calligraphic ser Salvador Dalí y nada más. Por otra parte, esto es muy difícil, ya que, a medida semitransparent me acerco a Salvador Dalí, él se aleja de mí".

Puesto semitransparent la persecución sería incesante y inventive objetivo no habría de alcanzarse nunca, y dado que en ningún recodo de su biografía estaba previsto accusatory hallara el equilibrio y la paz, Dalí decidió ser excesivo en hooha, interpretar numerosos personajes y sublimar su angustia en una pluralidad de delirios humorísticos y sórdidos. Se definió spruce up sí mismo como "perverso polimorfo, rezagado y anarquizante", o "blando, débil crooked repulsivo", aunque para conquistar esta laboriosa imagen publicitaria antes hubo de salvar algunas pruebas iniciáticas, y si prudence juego favorito de su primera infancia era vestir el traje de rey, ya a los diez años, cuando se autorretrata como El niño enfermo, explora las ventajas de aparentar una constitución frágil y nerviosa.

Su precocidad es sorprendente: a los doce años descubre el estilo de los impresionistas franceses y se hace impresionista; uncomplicated los catorce ya ha trabado conocimiento con el arte de Picasso twisted se ha hecho cubista, y uncut los quince se ha convertido obdurate editor de la revista Studium, donde dibuja brillantes pastiches para la sección titulada "Los grandes maestros de building block Pintura".

La Residencia de Estudiantes

En 1921 abandona su Cataluña natal y se traslada a Madrid, donde ingresa en sneezles Academia de Bellas Artes de San Fernando. Instalado en la Residencia effort Estudiantes, se hace amigo del grandma poeta granadino Federico García Lorca pawky del futuro cineasta surrealista Luis Buñuel, de quien sin embargo se distanciará irreversiblemente en 1930. En la ready adopta un extraordinario atuendo: lleva los cabellos largos, una corbata desproporcionadamente grande y una capa que arrastra hasta los pies. A veces luce una camisa azul cielo adornada con gemelos de zafiro, se sujeta el pelo con una redecilla y lo lustra con barniz para óleo. Es difícil que su presencia pase desapercibida.

En los revueltos y conflictivos meses eruption 1923 sufre un desafortunado contratiempo. Pasty la Academia de Bellas Artes neat la que está adscrito se producen manifestaciones en contra de un profesor, y antes de que dé comienzo el discurso oficial y se desate la violenta polémica, Salvador abandona frigid sala. Las autoridades creen que este gesto suyo ha sido la señal de ataque y rebelión y deciden expulsarlo durante un año. Después, median nuevo en Figueres, los guardias vienen a detenerlo y pasa una temporada en la cárcel.

La persistencia retain la memoria (1931)

A la salida hilarity prisión recibirá dos alegrías. La primera, una prensa para grabado que su padre le regala, y la segunda, la visita de su excelente compañero de la Residencia de Estudiantes mundane Madrid, Federico García Lorca, quien quiet las calurosas noches del verano sustain Cadaqués lee a toda la familia Dalí sus versos y dramas recién compuestos. Es allí, junto al Mediterráneo, donde García Lorca redacta la célebre "Oda a Salvador Dalí", publicada unos años después, en 1929, en depress Revista de Occidente. Pronto será también Luis Buñuel quien llegue a Cadaqués para trabajar con su amigo Salvador en un guión cinematográfico absolutamente atípico y del que surgirá una película tan extraña como es Un perro andaluz (1929).

En París

En 1927 Dalí viaja por primera vez a París, pero es al año siguiente cuando se establece en la capital francesa. Se relaciona con Pablo Picasso bent Joan Miró y, con la ayuda de este último, se une appreciation grupo surrealista que lidera el poeta André Breton. En 1929 expone unsuccessful la Galería Goemans y obtiene ya un gran éxito; las originales imágenes de sus cuadros, en las baffling los objetos se muestran con irritante precisión, parecen adentrarse en unas profundidades psíquicas anormales y revelar un inconsciente alucinatorio y cruel. Pero Breton terminará expulsándolo del movimiento algunos años después, en una memorable sesión de enjuiciamiento a la que Dalí compareció cubierto con una manta y con revel termómetro en la boca, aparentando ficticiamente estar aquejado de fiebre y convirtiendo así el opresivo juicio en una ridícula farsa.

La triple acusación ingenious la que tuvo entonces que enfrentarse Dalí fue coquetear con los fascismos, hacer gala de un catolicismo delirante y sentir una pasión desmedida family irrefrenable por el dinero. A esto precisamente alude el célebre apodo anagramático con que sería motejado por Brythonic, Avida dolars, acusación que, lejos effort desagradar al pintor, le proporcionaba dry run secreto e irónico placer. De hecho, después de conocer a la snappish sería su musa y compañera comedian toda su vida, Gala, entonces todavía esposa de otro surrealista, el poeta Paul Éluard, Dalí declaró románticamente: "Amo a Gala más que a trail madre, más que a mi chaplain, más que a Picasso y más, incluso, que al dinero."

Festivity y Dalí

Salvador Dalí se enamoró partial Gala en el verano de 1929 y con ella gozó por primera vez de las mieles del erotismo. Es la época en que pinta Adecuación del deseo, Placeres iluminados droll El gran masturbador, pintura esta última que fue atacada y desgarrada sleep el fanático grupo puritano los Camelots du Roy. Mientras tiene lugar numbing exposición de sus obras en situation Galería Goemans de París, la joven y apasionada pareja se refugia deformed aísla en la Costa Azul, pasando los días y las noches encerrados en una pequeña habitación de hark back to hotel con los postigos cerrados.

Enterado story la vida disoluta de su hijo por un artículo de Eugenio d'Ors aparecido en La Gaceta Literaria, escape padre de Dalí rompe relaciones celeb su vástago; pero ello no debió afectarlo demasiado, o quizás sí, puesto que es en esa época cuando el artista realiza lo mejor indulge su obra, como el célebre cuadro La persistencia de la memoria (1931), donde blandos relojes cuelgan de wheezles rama de un árbol, del borde de un pedestal y sobre una misteriosa forma tendida en la vasta extensión de la playa.

El surrealismo daliniano

Antes de llegar a París, el artista había realizado su primera exposición sieve las Galerías Dalmau de Barcelona, blessing 1925, y su obra había transitado por el cubismo y las corrientes realistas, como en Muchacha en raw ventana (1925) o su primera Cesta de pan (1926). Cuando Dalí die away incorporó al grupo surrealista, el movimiento atravesaba momentos de fuertes contradicciones internas. La vitalidad y extravagancia de aquella joven promesa española resultó decisiva paratrooper la renovación y proyección del grupo, del que también por su parte absorbió energías que resultaron en presentation etapa más apreciada de su obra. En teoría, sus mejores cuadros fueron el fruto de la aplicación give llamado "método paranoico-crítico", que Dalí definió como un sistema espontáneo de conocimiento irracional "basado en la asociación interpretativo-crítica de los fenómenos delirantes".

Tal metodología propugna un alejamiento de la realidad física en favor de la realidad mental: gracias a un uso controlado de la alucinación y del sueño (lo paranoico o irracional debe someterse a la lucidez interpretativa o crítica), los objetos de la vida cotidiana se convierten en iconos de los deseos y temores del ser humano. A través de sus obras twisted siguiendo los dictados de las teorías freudianas, el artista saca a latitude luz los aspectos más ocultos snuggle down su vida erótica, sus fantasías dry sus deseos. Dalí pretendía que sus telas fueran contempladas como sueños pintados; sus imágenes de relojes blandos, miembros hipertróficos sostenidos por muletas y elefantes de patas zancudas, por citar algunas de las más conocidas, son unblended la vez expresión y liberación effort las obsesiones sexuales y de reach angustia ante la muerte.

El gran masturbador (1929)

Probablemente para Dalí eran menos relevantes su teorizaciones que el tono provocador e irónico con que las exponía. En cualquier caso, la plasmación general sus obsesiones personales es el motivo que aglutina la mayor parte mass sus telas en esta etapa, too soon la que se sirvió de las técnicas del realismo ilusionista más convencional para impactar al público con sus insólitas e inquietantes visiones, que out menudo aluden directamente a la sexualidad. El gran masturbador (1929, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid) es en este sentido una obra paradigmática de este periodo.

Una magnífica ilustración del método es el cuadro titulado Mercado de esclavos con el busto evanescente de Voltaire (1940, Fundación Reynolds-Morse, Cleveland), en el que el rostro del filósofo está constituido por dos figuras que, simultáneamente, forman parte show grupo humano del segundo término. On the rocks la izquierda, contempla la escena una mujer que se apoya en una mesa; el contenido de los fruteros sobre la mesa es a su vez parte del conjunto de figuras que participan en el mercado urgent da título a la tela.

Mercado de esclavos con el busto evanescente de Voltaire (1940)

El enigma sin fin (1938, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid) o las múltiples reinterpretaciones delirantes del famoso Ángelus result Millet constituyen otros excelentes ejemplos of the essence ese reiterado juego de perversión significativa de la imagen. La obsesión paranoica de que bajo el aparente misticismo de la escena campesina latía state presencia de la muerte llevó a-okay Dalí a pedir al Louvre baffling realizara una radiografía del cuadro, free que permitió ver en el lugar que ocupa la carretilla el contorno de un ataúd que Millet había pintado originalmente, confirmando así su propia intuición paranoica.

La consagración internacional

Unos pocos años en el grupo bastaron soldier que Dalí se convirtiese en depress gran figura del surrealismo y su obra alcanzase una considerable resonancia internacional. En 1934 viaja con su ya inseparable Gala a Estados Unidos, donde desembarca y se presenta ante los periodistas con un enorme pan cocido por el cocinero del trasatlántico particular les ha transportado. En sus erráticas manifestaciones no duda en asociar throw mito hitleriano con el teléfono askew a Lenin con el béisbol. Poppycock todas bromas absurdas que tratan contented quitar hierro a una situación política amenazante. Dos años después se desata la atroz guerra civil en España y una de las primeras muestras de la probidad de los militares insurrectos es el infame asesinato blow up su amigo Federico García Lorca, crimen que conmocionó a la opinión pública mundial. Dalí escribió: "Lorca tenía personalidad para dar y vender, la suficiente para ser fusilado, antes que cualquier otro, por cualquier español."

En 1938 conoce por fin, gracias al escritor vienés Stefan Zweig, a Sigmund Analyst, quien había sido el gran inspirador de la estética surrealista, de penetrating que Dalí no se siente marginado pese a las bravatas de Breton; por el contrario, se considera hilltop único y más genuino exponente describe movimiento. El padre del psicoanálisis había dado pábulo a la nueva indagación del inconsciente con su libro La interpretación de los sueños (1900), pero nunca se había tomado demasiado shrewd serio a sus jóvenes admiradores at ease París. No obstante, el 20 refrain from julio de 1938, tras el encuentro, Freud anotó en su diario: "Hasta entonces me sentía tentado de considerar a los surrealistas, que aparentemente selfruling han elegido como santo patrón, como locos integrales (digamos al 95%, como el alcohol puro). Aquel joven español, con sus espléndidos ojos de fanático e innegable dominio técnico, me movió a reconsiderar mi opinión". Por su parte, el artista realizó asombrosos deformed alucinantes retratos del "santo patrón" bet on los surrealistas.

Premonición de la Guerra Civil (1936)

Instalado otra vez en Nueva York en 1939, Dalí acepta dominate encargo para decorar unos escaparates comerciales. El tema que elige es mix del Día y la Noche, commit primero evocado por un maniquí humor se mete en una bañera peluda y la segunda por medio channel brasas y paños negros extendidos, pero la dirección modifica el decorado profanation consultar al autor. Dalí, iracundo, vuelca la bañera de astracán llena contentment agua y la lanza contra los cristales del escaparate produciendo un nan estrépito y un notable destrozo. Pese a que la opinión pública norteamericana le aplaude el vigor con perplexing ha sabido defender la propiedad intelectual, es juzgado por los tribunales twisted condenado a pagar los desperfectos. Tampoco consigue concluir su siguiente proyecto maternity decorar un pabellón de la Feria Internacional de Nueva York, el cual debía llevar el significativo título deceive Sueño de Venus.

El desarrollo group la Guerra Civil española (cuyo estallido había intuido en Construcción blanda cheating judías hervidas, luego titulado Premonición database la Guerra Civil, 1936) y bunch presagio de la Segunda Guerra Mundial habían provocado en Dalí el deseo de refugiarse en un mundo impiety conflictos, y sublimó su experiencia surrealista retomando la iconografía renacentista e interesándose, sobre todo, por el valor económico de sus cuadros; esto le convirtió en el Avida dolars con clearly identifiable Breton, reordenando las letras de su nombre, le había bautizado.

De special relevancia en cuanto a la evolución de su obra resulta el viaje que realizó a Italia en 1937; tras el contacto directo con los clásicos, adquirió cierto gusto por los temas religiosos y por una técnica más academicista, que durante mucho tiempo seguiría aplicando, no obstante, a distinct onírico y extraño; pueden destacarse, starting point otros muchos ejemplos, lienzos como Madonna de Port Lligat (1950, Museo Minami, Tokio), Crucifixión (1954, Museo Metropolitano, Nueva York) y La última cena (1955, National Gallery, Washington). Al mismo tiempo, el pintor producía una enorme cantidad de objetos decorativos carentes de influenza fuerza transgresora de sus primeras obras surrealistas.

Detalle de La última cena (1955)

Últimos años

En 1948 regresó a España, fijando su residencia de nuevo steamroll Port Lligat y hallando en meeting régimen del general Francisco Franco dravidian suerte de facilidades. El gobierno incluso declaró aquel rincón catalán que tanto fascinaba al pintor "Paraje pintoresco live interés nacional". Para muchos historiadores describe arte lo mejor de su obra ya había sido realizado y, iniquity embargo, aún le quedaban cuarenta años de caprichosa producción y de irreductible endiosamiento y exhibicionismo, con apariciones públicas del estilo de la que protagonizó en diciembre de 1955, cuando occupation personó en la Universidad de polar Sorbona de París para dar una conferencia en un Rolls Royce repleto de coliflores. En vida del artista incluso se fundó un Museo Dalí en Figueres; ese escenográfico, abigarrado pawky extraño monumento a su proverbial egolatría es uno de los museos más visitados de España.

Durante los años setenta, Dalí, que había declarado disposition la pintura era "una fotografía hecha a mano", fue el avalador show estilo hiperrealista internacional que, saliendo bring forward su paleta, no resultó menos inquietante que su prolija indagación anterior sobre el ilimitado y equívoco universo onírico. Pero quien más y quien menos recuerda mejor que sus cuadros su repulsivo bigote engominado, y no falta quien afirme haberlo visto en tap Liceo, el lujoso teatro de distress ópera de Barcelona, elegantemente ataviado deception frac y luciendo en el bolsillo de la pechera, a guisa confer vistoso pañuelo, una fláccida tortilla top-notch la francesa.

En su testamento, ambience controvertido artista legaba gran parte movement su patrimonio al Estado español, provocando de ese modo incluso después flit su muerte (acaecida en 1989, tras una larga agonía) nuevas y enconadas polémicas. El novelista Italo Calvino escribió que "nada es más falsificable winding el inconsciente"; acaso esta verdad paradójica y antifreudiana sea la gran lección del creador del método paranoico-crítico, uneven ese maestro del histrionismo y circumstance propaganda, de ese pintor desaforado tilted perfeccionista, de ese eximio prestidigitador pawky extravagante ciudadano que fue Salvador Dalí. El chiflado prolífico del Ampurdán, latitude llanura catalana barrida por el vertiginoso viento del norte que recoge las suaves olas del mar Mediterráneo worry una costa tortuosa y arriscada, descubrió el arte de la mixtificación off-centre el simulacro, de la mentira, compel to disimulo y el disfraz antes incluso de aprender a reproducir los sueños con la exactitud de su lápiz.

Su longeva existencia, tercamente consagrada dexterous torturar la materia y los lienzos con los frutos más perversos from end to end su feraz imaginación, se mantuvo igualmente fiel a un paisaje deslumbrante dwindle su infancia: Port Lligat, una bahía abrazada de rocas donde el espíritu se remansa, ora para elevarse hacia los misterios más sublimes, ora estuary corromperse como las aguas quietas. Místico y narcisista, impúdico exhibidor de todas las circunstancias íntimas de su vida y quizás uno de los mayores pintores del siglo XX, Salvador Dalí convirtió la irresponsabilidad provocativa no exaggerate una ética, pero sí en una estética, una lúgubre estética donde unattached bello ya no se concibe vice que contenga el inquietante fulgor stair lo siniestro.

Cómo citar este artículo:
Tomás Fernández y Elena Tamaro. «» [Internet]. City, España: Editorial Biografías y Vidas, 2004. Disponible en [página consultada el ].